作为文明和文化源远流长的古国之一，中国的古代建筑有着公认的卓越成就，她与古埃及建筑、古西亚建筑、古印度建筑、古爱琴海沿岸建筑和古美洲建筑作为同侪，被史学界主流公认为世界六支原生态建筑体系，无可争辩地成为人类文明不可或缺的组成部分。

中国的古建筑在物理意义上自然也有不少留存至今，依旧闪耀着夺目的光彩，但是，与法国浪漫主义作家雨果的名言“建筑是石头的史书。”这句话迥然不同的是，中国传统古建筑大都是以土、木为主要材料，使用石材虽然也并非被完全排斥，但相形之下可以说是微乎其微。由于木材等材料在耐久性方面远逊于石材，因此中西两大文明的建筑给我们后人留下的观感也完全不同。

不过，在通达的人们看来，这里并没有无常的悲凉和落寞，因为建筑服务的主要对象是人类本身，而人类本身一直处在不断的繁衍滋生和迁徙传播之中，不同时代不同文化背景的居住者对于建筑物理所当然也会有截然不同的需求，基于此，建筑及其附属的装饰艺术理所当然地处于一个新陈代谢的过程之中，本没有必要像与人间世存在着隔膜的神庙或者陵墓那样刻意地追求恒久存续，经久不变。

然而，即使在这样“不着意于原物长存之观念”（古建筑专家梁思成先生语）的观念指导和统摄下，人们也并没有轻慢和忽视对建筑装饰的追求，无论是“层峦耸翠，上出重霄；飞阁流丹，下临无地”（王勃《滕王阁序》）、“披绣闼，俯雕甍”（同上）、“金窗夹绣户，珠箔悬银钩”（李白《登锦城散花楼》），还是“转朱阁，低绮户”（苏轼《水调歌头·明月几时有》）、“烟柳画桥，风帘翠幕”（柳永《望海潮·东南形胜》），在这些华丽诗句的背后，是对于建筑装饰细节孜孜不倦、殚精竭虑的追求本身，是毫无瞻顾、不计工本地付出心血和努力的精益求精。

画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。空间从来不是封闭的，而是与周围的环境和资源进行对流和交换的，而身处空间之中的人，则应当是设计者始终如一关注的主体，如此一来，所有的精致也都应该是以身处空间之中的人为中心的。从泓点中式的常用技巧而言，惯用的手法还有把多种装饰元素组合成新的集合体，不受刻板形态观念的束缚而任意挥洒。

泓点的设计者正是如此，虽然关注细节的审慎，但是从来不会变成只见树木不见森林的障碍；虽然借鉴中式的传统元素，但是从来不会故步自封作茧自缚；泓点提升品鉴和视野并且和业主的需求融为一体，是所有精益求精创新创造背后始终不忘的初心。

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